唐代是诗歌的时代，若讲大唐，则必述诗。《长安三万里》分别从艺术和精神上呈现了唐诗的精髓。其一是意象美学。“文之英蕤，有秀有隐，隐也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之独拔者也。”电影运用大量承载情思的意象符号，并在特定时刻群化，使其升为意境，让观众与主角同构，在有限的画面中观留白之处，从而能感其所感、思其所思、悟其所悟，体会到那一绵长的余味。《长安三万里》情思与形式相谐，意象俯拾皆是。如指代高适与李白迷茫心境而两次出现的杯中明月，让观众感受到二人的无奈之愁绪；知晓安禄山造反之心和力救郭子仪时，雪地盛开的红梅代表着李高二人的坚忍爱国之志与赤诚忠君之心；总是环绕在李白左右的空中仙鹤烘托着李白此生的恣意潇洒与自由心性；战火纷飞的长安，舞于高阁的女子不禁让人戚戚然而泪下沾襟。长安这一繁荣都市，就在朝夕之间火光冲天，似要成为废墟，悲伤之情溢于言表。其二是诗兴精神。一方面，诗兴精神体现在“人人均能诗”上。即使是天生缺陷的高适也能作出“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”的千古名句。而黄鹤楼和边塞随处可见的诗板也表明唐人诗兴勃发的状态。另一方面，诗兴精神与李白的狂放不羁、超然脱俗和乐观豁达形成同构，影片自“天下谁人不识君”而起，以长安飞花令为终，将诗歌融入长安盛衰史中，道尽人与人、人与长安以及人与国之间的万里情思，展现出诗歌的无限生命力。

流川枫的颜值与实力兼具，作为湘北的颜值天花板，球场旁总有“流川命亲卫队”为其欢呼。精致的五官、优越的身材、迷人的眼神，以及无法忽视的浓密下睫毛狙击了很多人的心，是无数观众心目中的“初恋男神”。对于此次流川枫的大银幕首秀，粉丝们也表示了期待的心情：“封心锁爱很多年的我，马上又能重新邂逅自己当年的白月光，非常激动！”“想去电影院看流川枫，重新燃起了为爱豆打call的心情。”

她的每一句台词都说得跟演小品一样，为了演出潘岩妈妈的那种市井泼辣的劲头，刻意烦躁，摇头晃脑，让人看得有点尴尬。

其中，有三段戏让我记忆犹新。

比如，《山楂树之恋》的女主角周冬雨就是从全国五六千人中海选而出的。尽管这一选择曾引发不少争议，但张艺谋坚信自己的眼光，“冬雨让我决定是她，一个是眼睛，有很干净的感觉；第二个是笑容，很生动。”

同时21日晚间，何赛飞接受记者回应“痛斥梅花奖”，她表示：“梅花奖是中国演员们为之奋斗的艺术最高标准，我拼命鼓励年轻演员去努力得奖，怎么可能‘痛斥梅花奖’呢？这断章取义的歪曲非常不合适，反而会扰乱我们正常的心态和发声，甚至扰乱活动进行，不过我相信网友是聪明的，能看懂我在视频里发言的目的，不会受这种标题干扰。”